香港影史五十大電影

胡金銓嘅突破之作，亦係武俠電影嘅奠基文本之一——一個女俠（鄭佩佩，後來喺《臥虎藏龍》飾演碧眼狐狸）喺一個貪官同刀劍山賊橫行嘅江湖入面執行救人任務。武打調度、聲音運用同胡金銓嘅視覺智慧，喺當年嘅類型片入面領先咗成幾年。

張徹嘅代表作，亦係邵氏最賣座嘅電影之一。獨臂刀客自此成為一個原型，喺之後三十年嘅香港動作片入面不斷迴響——一個身體殘缺、但憑意志同技藝超越極限嘅英雄。粗獷、以當年標準嚟講相當血腥，而且真係感人。

令香港武打片打入北美市場嘅一部戲。1973 年由華納兄弟喺美國發行，第一次令西方觀眾認識到「功夫片」呢個類型。片中打鬥場面用《Ironside》主題音樂嘅標誌性做法後來成為經典——昆頓·塔倫天奴喺《標殺令》就借用咗同一段音樂。

劉家輝嘅代表作——既係一部戲，亦係一套完整嘅武術修行哲學。中段長篇跟住主角闖過少林寺三十六房嘅過程，喺類型片入面絕無僅有：夠耐性、視覺上充滿創意，而且真係講得清楚佢所描寫嘅那種紀律。Wu-Tang Clan 大量取材自呢部戲——單係佢對嘻哈文化嘅影響，已經足夠令佢成為必修課。

李小龍為嘉禾拍嘅第一部大片，而嘉禾就係後來挑戰邵氏霸主地位嘅公司。部分場口粗糙、敘事邊緣鬆散，但打鬥場面——李小龍嗰種蓄勢待發嘅力量、佢嘅速度、鏡頭終於唔使靠剪接去遷就佢——就宣告咗有啲新嘢誕生咗。

大概係李小龍政治性最強嘅一部戲——故事設定喺三十年代上海，講中國人嘅民族身份、殖民屈辱同反抗。「華人與狗不得入內」公園告示牌嗰場，成為咗華人流行文化入面嘅標誌性畫面。李小龍嘅演出比《唐山大兄》同時更克制、亦更憤怒。

令李小龍徹底打入西方主流嘅一部戲，可惜佢無命睇到上映。鏡房決鬥、影響咗之後幾十年動作片（同埋電子遊戲）嘅地下擂台結構，加上李小龍自己參與嘅劇本，令呢部戲遠遠唔止係一次合拍片撈金。時至今日，佢仍然係一部結構完美嘅動作片。

許鞍華早期政治性最迫切嘅作品——講越南難民喺香港同東南亞嘅遭遇，拍攝嗰陣「船民」危機仲進行緊，香港係幾十萬人嘅第一收容港。佢堅持要俾邊緣社群佔據銀幕嘅信念，早喺呢度已經成形，亦貫穿咗佢日後所有作品。

徐克技術上令人眼花繚亂嘅武俠奇幻片，開創咗香港電影引入西方特技技術嘅先河。混亂、有遠見，而且創意多到睇到攰——佢同時指向咗八十年代末武俠片復興，同埋三十年後 CGI 大片嘅方向。

開創「英雄片」類型、亦令周潤發一炮而紅嘅一部戲。兩兄弟企喺法律嘅兩邊；一個由義氣同忠誠界定嘅黑道世界；加上吳宇森將暴力拍到既歌劇化又充滿道德重量嘅本事。佢對全球動作片嘅影響——由米高·曼到昆頓·塔倫天奴到華卓斯基姊妹——根本無得計。

成龍嘅代表作，亦係影史最好嘅動作喜劇——結尾將成個商場拆到稀巴爛，而成龍係喺真係有機會重傷嘅情況下親自完成。打鬥場面編排得好似精密鐘錶咁；喜劇夠鬼馬亦夠準。乜都唔會過時。乜都唔係 CGI。每一格都係真材實料換返嚟。

成龍向 Harold Lloyd 同一眾荷里活默片喜劇大師致敬之作——鐘樓墮下嗰場，冇 CGI、冇替身，一次過宣告咗佢嘅野心同無畏。成龍自導自演，聯同洪金寶、元彪合演一部肢體野心大到誇張嘅民初功夫喜劇。

Roger Ebert 將呢部戲列入影史最偉大動作片之列，好難反駁。結尾嗰場打——成龍飾演嘅黃飛鴻，醉住腳、踩住炭火、對住一個體格上絕對佔優嘅對手——係足足十五分鐘一氣呵成嘅編排傑作，喺電影入面搵唔到第二部。啲火係真火；成龍係真係燒傷咗。

周潤發飾演一個做嘢時意外弄盲咗夜總會歌女嘅殺手，為咗籌錢俾佢做眼科手術而接埋最後一單。宗教情懷係真誠嘅；暴力係歌劇式嘅；殺手同追捕佢嘅警察之間嗰段情誼，係影史其中一段最出色嘅男性拍檔關係。吳宇森最純粹地美嘅一部戲。

吳宇森赴荷里活前喺香港嘅最後一部戲，亦係技術上最完滿嘅一部。醫院嗰場——一個長鏡頭跟住周潤發同梁朝偉穿過塌陷嘅走廊、槍林彈雨同產房救嬰——以任何合理標準嚟計都係影史最強嘅動作場面。呢種嘢，吳宇森喺荷里活再冇拍返出嚟。

香港最深入民心嘅靈異愛情片——一個收稅人夜宿荒廟，愛上咗一隻女鬼。喜劇、愛情、恐怖同武俠溝埋一齊嘅做法，係香港獨有；部戲票房大爆，帶挈咗兩部續集，亦開啟咗一種人鬼戀敘事風潮，直到今日仲喺東亞電影入面延續緊。

周潤發飾演一個賭術天才，一場意外之後失憶，靠一班街頭小混混帶佢慢慢搵返自己。純粹嘅大眾娛樂，刻意唔扮嘢，卻極大程度催生咗一個九十年代初香港狂拍嘅賭片支類型。周潤發嘅魅力喺呢度去到最盡。

令林青霞飾演嘅東方不敗成為香港影史其中一個最強銀幕存在嘅一部戲——一個性別流動、力量驚人嘅反派，佢嘅悲劇卻完全令人同情。武俠場面拍到華麗非常；當中對酷兒身份嘅處理，比荷里活要再過廿年先追得上嘅水平仲要細膩。

張曼玉同黎明飾演兩個由內地嚟香港打拼嘅新移民，八、九十年代一路行落嚟，軌跡卻總係差少少先重疊到。陳可辛情感上最摧毀人嘅一部戲；鄧麗君嘅歌成為咗離散思鄉嘅配樂；紐約嗰場尾戲，賺你每一滴眼淚都賺得理直氣壯。必睇。

用咗驚人嘅 23 日拍完，《重慶森林》捕捉香港嘅親密感同能量，冇第二部戲追得上——尖沙咀嘅午夜快車小食店；著住空姐制服嘅王菲；同屋企啲雜物講嘢嘅梁朝偉。兩段交錯嘅思念同錯過故事，被九十年代中呢座城市嗰種《California Dreamin'》美學串連埋一齊。塔倫天奴親自喺美國發行呢部戲，仲話係佢最鍾意嘅電影之一。

《重慶森林》嘅黑暗雙生兒——霓虹、夜行，圍住一個殺手同佢從未見過面嘅拍檔。王家衛作品入面視覺上最激進嘅一部；杜可風喺狹窄嘅港鐵通道同夜晚九龍街頭嘅廣角攝影，創造出一套影響咗成十年 MV 同廣告嘅視覺文法。

1997 年康城影展最佳導演

梁朝偉同張國榮飾演一對喺布宜諾斯艾利斯之間拉扯、相吸又相斥嘅香港同志情侶，喺回歸嗰年拍成。王家衛情感上最赤裸嘅一部戲——關係係有毒嘅，孤獨係巨大嘅，而結尾伊瓜蘇瀑布嗰場，係影史其中一次最偉大嘅哀悼。此片獻俾張國榮。

香港影史上最受推崇嘅一部電影。梁朝偉同張曼玉飾演 1962 年一幢上海移民大廈嘅鄰居，發現各自嘅另一半有姦情，於是開始一段由克制、體面同從未付諸行動嘅慾望構成嘅關係。杜可風同李屏賓嘅攝影——慢鏡下嘅布料、旗袍、走廊嘅陰影——係世界影史最美嘅畫面。王家衛自己都冇再超越過；其他人更加冇。

回歸後最有影響力嘅香港電影，甚至可以話係零零年代全球最有影響力嘅一部——馬田·史高西斯將佢改編成《無間道風雲》（並奪得奧斯卡最佳影片），世界各地亦有其他改編版本。劉德華飾演潛伏喺警隊嘅黑幫臥底；梁朝偉飾演潛入社團嘅警方臥底；兩個人嘅身份都已經被自己嘅偽裝完全吞噬。呢部戲嘅道德氣度——佢對兩邊都同樣認真——就係佢超越類型嘅原因。

周星馳最完熟嘅作品——一部功夫喜劇，同時做到係向邵氏年代深情致敬、係一集 Looney Tunes 卡通，亦係一個關於潛藏英雄性嘅動人故事。CGI 喺度唔係用嚟炫技，而係用嚟推高卡通邏輯；部戲嘅黑色幽默同對徙置區小人物嘅同情，都極之香港。

杜琪峯最嚴肅嘅作品——一部講社團選話事人嘅程序劇，令黑幫內部政治睇落同任何董事會權鬥一樣咁有份量。暴力嚟得突然又可怕；部戲最後嗰場，連同佢對香港自身管治嘅暗示，係全城電影入面最令人心寒嘅場面之一。

威尼斯影展最佳女主角（葉德嫻）；香港電影金像獎最佳電影

許鞍華嘅代表作——葉德嫻飾演一個中風嘅年老家傭，劉德華飾演佢服侍咗六十年、最後陪佢走完人生最後一程嘅電影監製。一部關於照顧、關於階級、關於人與人之間喺契約同角色以外究竟算乜嘅戲。極之簡單；極之動人。許鞍華個人感情投放得最深嘅一部。

五部短片想像十年後嘅香港——全部反烏托邦、全部政治性強烈、全部由年輕電影人用極低成本拍成。喺極大爭議之下奪得香港電影金像獎最佳電影；據報頒獎禮當年冇喺內地電視轉播。一份城市用藝術消化自身焦慮嘅紀錄。